jueves, 26 de marzo de 2015

La Antigua Grecia

La Escultura Griega era un arte fundamentalmente religioso. Basándose en las personas los griegos buscaban el ideal de la belleza, para así poder expresar las divinidades refiriéndose a los Dioses griegos, ya que estos tenían aspecto humano pero iban más allá con su imagen perfectamente simétrica, armónica y equilibrada. Todo tenía una relación y eran calculadas a la perfección.
Al hablar de arquitectura seguían basándose en el hecho de lograr la perfección mediante una simetría, así alcanzando el punto máximo de desarrollo tal así que logro reconstruir la bella Atenas. Las edificaciones que los identificaban eran los templos, inicialmente como en toda época eran de madera, pero pronto se construyeron con un material resistente como la piedra y en mármol. Se tenía una policromía respecto a  los colores de los templos y se podía observar cómo eran decorados con relieves.
Como Características generales se puede observar:
Una técnica de perfección
La importancia que se le da al exterior es mayor que la del interior.
El Modulo
Correcciones que puedan desagradar a la vista
Arquitectura con elementos como: Basamentos, columnas, entablamento cubierta o frontón
Elementos de relieve y pintura con fines decorativos
Dentro de la Arquitectura Griega encontramos diferentes órdenes:
·         Dórico: caracterizado por columnas gruesas, con basamento, capitel sencillo y el friso dividido en triglifos y metopas.
·         Jónico: Con basamento, con columnas esbeltas, con un capitel con volutas, de friso continuo, en ocasiones decorado.
·         Corintio: Mantiene una similitud con el jónico a excepción de un capitel con hojas de acanto.
En esta época podemos hablar de diferentes tipologías de obras arquitectónicas y estas son:
·         El Templo: dirigido a ser el lugar destinado a Dios. Al igual que toda Obra arquitectónica estaba construida por diferentes zonas:
1.       Pronaos: era el vestíbulo, lo que hoy en día sería un hall.
2.       Naos: era el salón principal, se acostumbraba tener una gran estatua del Dios o la Diosa a la que le pertenecía ese templo
3.       Opistodomos: El lugar en el que se guardaban  las ofrendas hasta que tenían un destino.
Dentro de los templos podemos encontrar una tipología marcada por el número de columnas que tienen estas.
1.       Dictilo: Do columnas
2.       Tetrastilo: 4 columnas
3.       Hexastilo:6 columnas
4.       Octatilo: ocho columnas
También se logran clasificar por la posición en la que se ubican las columnas:
1.       In antis: se refiere a cuando el tempo no tiene columnas en el exterior.
2.       Próstilo: Cuando las columnas están ubicadas en la parte delantera del templo
3.       Anfipróstilo: Cuando las columnas existen delante y detrás del templo.
4.       Períptero: cuando las columnas se encuentran alrededor del templo.
5.       Monóptero: o THOLOS, cuando el templo e de forma circular.

·         Teatro: Dedicado a la recreación de la sociedad y tiene tres partes fundamentales.
1.       Escena
2.       Graderío
3.       Orchestra
Un teatro importante es el Teatro de Epidauro.
·         Los  Estadios también forman parte de la Arquitectura griega.
Arquitectura Funérea es la parte de a arquitectura dedicada a realizar monumentos funerarios, que tiene como característica principal ser bastantes sencillos que  por lo general tenían diferentes formas de acuerdo a la zona en los que se les ubicaba:
·         En Atenas eran simples estelas con relieve.
·         En Peloponeso, eran monumentos de pequeño templete
·         Macedonia se caracterizaba por tener monumentos funerarios  creados a partir de grutas excavadas en la roca o suelo con bóvedas y decorados de pintura.
·         En Asia menor existía una variedad de templetes e hipogeos.


5 Grandes Construcciones.


   Templo de Zeuz Olimpico


El PARTENÓN      

 EL ORÀCULO DE DELFOS


EL TEATRO DE EPIDAURO

EL TEMPLO DE ARTEMISA EN EFESO



5 Grandes Artistas

Policleto el Joven                        




Dinócrates              


Eutíquides                   
TYCHE ANTIOCH

Lisipo            

EROS TENSANDO EL ARCO





BIBLIOGRAFIA:
·         GARCIA, J. (2010). Arte Griego: Arquitectura, Escultura y Pintura. Marzo,21 ,2015, de Profesor Francisco Sitio web: http://www.profesorfrancisco.es/2012/11/arte-griego.html
·         TSM, P. (2009). Evolución de la Arquitectura Griega: MONUMENTOS FUNERARIOS. Marzo, 21, 2015, de Blogger Sitio web: http://arquitecturadegrecia.blogspot.com/2009/10/monumentos-funerarios.html



GÓTICO

La influencia de este estilo llega desde el Este por el Camino de Santiago.

En el momento de hablar de arte mencionamos los tres tipos de arte al referirnos algo físico:
  • La arquitectura: Con el edificio más representativo que es la Catedral, que ayudaba a demostrar cual es la ciudad con más poder y más importancia mediante su altura y la claridad que tenían. Las catedrales solían tener torres terminadas en punta y esta vez  tendrán un arco ojival, con una terminación en punta, con bóvedas de crucería y grandes ventanas cubiertas por vidrio de colores en los que se representaban las imágenes religiosas.

  • La escultura al igual que en el estilo románico forma parte de la arquitectura como elemento decorativo.

  • La pintura se desarrolla en vidrios y libros. Aunque no se abandona las representaciones de los personajes adinerados y mucho menos la pintura religiosa.



CATEDRAL DE BURGOS

BIBLIOGRAFIA:

  • Anonimo. (S/F). EDAD MEDIA ROMÁNICO Y GÓTICO. MARZO, 26, 2015, de Educantabria Sitio web: http://213.0.8.18/portal/educantabria/contenidoseducativosdigitales/primaria/cono_3_ciclo/CONTENIDOS/HISTORIA/DEFINITIVO%20EDAD%20MEDIA/Publicar/page11.html


ROMÁNICO

Es el estilo artístico que representa a la Alta Edad Media.

Podemos dividir al arte en diferentes puntos:
  • Arquitectura: Las iglesias que se hicieron de este estilo tienen las paredes más gruesas de lo que se acostumbraba comúnmente a realizar, pero no tienen mayor altura, en la mampostería no encontramos muchas ventanas. Lo que sí se puede observar son los arcos de medio punto y bóvedas de medio cañón
  • La escultura románica se realiza solo para la arquitectura pasando a ser parte dela decoración de las paredes de los monasterios y obras construidas en la época.
  • La pintura románica se caracteriza por estar en Las iglesias como murales, que eran pintados nada mas hace las paredes y sus motivos eran religiosos.




Cristo triunfante con los apóstoles de la Iglesia de San Ambrosio Viejo1 (Negrentino, Suiza), siglo XI.


BIBLIOGRAFIA

  • Anonimo. (S/F). EDAD MEDIA ROMÁNICO Y GÓTICO. MARZO, 26, 2015, de Educantabria Sitio web: http://213.0.8.18/portal/educantabria/contenidoseducativosdigitales/primaria/cono_3_ciclo/CONTENIDOS/HISTORIA/DEFINITIVO%20EDAD%20MEDIA/Publicar/page11.html

Arte Carolingio





También llamado el arte prerrománico, este fue un tipo de arte que intento regresar al pasado llego a crear una arte bastante peculiar de un estilo cortesano y eclesiástico.

Ubicado principalmente en Roma y Oriente.  Los carolingios le dieron la utilidad al arte para da propaganda a los reyes, existe una gran confusión porque no se sabe si principalmente se quería tener representaciones bizantinas o romanas, pero tampoco hay que subestimar a la influencia islámica.

Si hablamos de arquitectura podemos decir que se utiliza la planta basilical como el centro de la obra, y en  algunas construcciones encontramos la forma de cruz que ya existía en el paleo cristianismo,

Entre los edificios destacados encontramos la capilla palatina de Aquisgrán




Cave resaltar que en las bóvedas de Esta y muchas oras capillas encontramos mosaicos hechos de pan de oro, o de color dorado que nos muestra la influencia de la época bizantina.


Bibliografia:
  • Anonimo. (S/F). Arte prerromano. El Carolingio. Marzo, 26, 2015, de La Guia Sitio web: http://arte.laguia2000.com/arquitectura/arte-prerromanico-el-carolingio


CRISTIANISMO

Una época llena de religión, que choca con el politeísmo del Imperio Romano.
Se basa una jerarquía en la que la iglesia toma el primer lugar  y esta sobre todos y cada uno de las personas, pero existe una libertad de culto.

El cristianismo se extendió por las ciudades romanas sin mayor complicación, y el arte  continuo con el giro que había iniciado el paleo cristianismo.

Existieron dos periodos dentro del arte cristiano

  1. El periodo de la clandestinidad, en el que debían esconderse para practicar su religión y elaborar sus obras de arte.
  2. El periodo de la libertad de culto, en este periodo cada persona eran libres de escoger sus creencias y elaborar arte acorde con ello.


El arte cristiano se caracteriza por ser simbólico, y se comienza  a extender por la sociedad por el hecho de dar a conocer el mensaje de Jesucristo.

Tapiz de la Creación

Bibliografia
  • DE AVILA, J. (S/F). La aportación del cristianismo al arte. Marzo, 26, 2015, de Maestro Juan de Avila Sitio web: http://www.maestrojuandeavila.es/Departamentos/Geografia%20e%20Historia/arte/cristianismo.pdf



PALEOCRISTIANISMO



Nace con los orígenes de cristianismo, dentro del Imperio de Roma por motivo de su caída.

Desde los inicios del cristianismo esta religión había implantado su propia forma artística a partir de la influencia grecorromana y oriental.

Las características principales son el simbolismo y la sencillez iconográfica.

Las primeras comunidades cristianas se congregaban en casa o catacumbas.

Los cristianos Tomaron la basílica romana por que cumplía con las necesidades que se presentaban.

Dentro de la iconografía encontramos los sarcófagos con una línea escultórica romana, pero seguía existiendo la influencia hebraica.

La pintura ya no utiliza la técnica del freso, así acogiéndose al mosaico. Las escenas representadas son de El antiguo y Nuevo Testamento.  Aparece a la simbología propia del cristianismo como el cordero, el pastor y cristo pantocrátor, los peces, etc. 
Existen composiciones y una notable jerarquía y simetría. Las imágenes principales se representan mediante el frontalismo  con  rostro inexpresivos.

Representación del Buen Pastor en las Catacumbas de Priscila (250-300), Roma 

Bibliografia

  • VALDEARCOS, E.. (2007). EL ARTE PALEOCRISTIANO. Marzo, 26, 2015, de REDIRIS Sitio web: http://clio.rediris.es/n33/n33/arte/05Paleo.pdf




ROMA

Esta civilización se da en el Siglo de Augusto así denominado por el Imperio de Augusto.

A lo largo de las conquistas fueron adoptando diferentes tendencias culturales como la helenista  y
 a su vez expandieron sus costumbres como su idioma Oficial del que derivan el Italiano, el Francés y el Español.

La mayor diversión que tenían los romanos era el circo,  y esto era utilizado para tener al pueblo en calma

Dentro del Arte Romana encontramos la influencia helenista.

En la ARQUITECTURA construcciones magnificas que se pueden apreciar sus ruinas hasta el día de hoy  como el Coliseo Romano.

Si hablamos de de pintura y escultura encontramos que hay copia de los maestros griegos, una escuela romana se caracterizo por su propio estilo en la realización de bustos,

Las representaciones de pintura con mayor importancia fueron los mosaicos decorativos y los frescos de las Ruinas de Pompeya.

Jardin de los Fugitivos (Pompeya)



BIBLIOGRAFÍA

  • PIGNA, F.. (2002). La cultura Romana. Marzo, 26, 2015, de El historiador Sitio web: http://www.elhistoriador.com.ar/aula/antigua/cultura_romana.php

Hebreos

Se encontraron Radicados en Palestina.
Esta civilización fue pionera monoteísta lo que quiere decir la creencia en un solo Dios, no podían realizarse representaciones de su Dios. Todo lo sucedido  se encuentra en el Antigua Testamento, y cuenta la historia del pueblo Judío que significa Pueblo elegido de Dios.

Dentro de la política y la economía encontramos una sociedad tribal constituida por 12 tribus, en las cuales se le concedió al Rey grandes poderes. Aquí encontramos al Rey tan mencionado el Rey David.

No se destacaron en pintura ni escultura, por que estaban prohibidos dentro de su religión la representación de imágenes religiosas.

En lo que mas se destacaron fue en la música, danza y poesía.

PERGAMINO DEL ANTIGUO TESTAMENTO


BIBLIOGRAFIA:

  • Anonimo. (2000). LA CULTURA HEBREA. Marzo, 26, 2015, de La guia Sitio web: http://www.laguia2000.com/edad-antigua/la-cultura-hebrea


Fenicios

Fue un pueblo originado en Medio Oriente, adoptaron una cultura con principios de paz y desarrollo.
Este fue un pueblo literario, de invenciones y de utilización del pensamiento científico.
Fueron grandes creadores de ciudades que hasta el día de hoy perduran, y aportaron a estas con una gran organización social, económica política y religiosa.

Como característica principal se encuentra el método de elaboración utilizado por los pueblos de la época que consistía en fundir y moldear, fue muy difícil en aquella época no encontrarse en el mercado internacional las joyas, los diferentes tallados y metalúrgica fenicia.

Eran unos grande talladores en marfil, cada obra pertenecía a los colmillos de los elefantes indios y africanos. En la orfebreia era una sociedad que resaltaba por que fue creada en filigramas y granulada,



COPA DE ELECTRON DE PROCEDENCIA DE IDALION, CHIPRE.





BIBLIOGRAFIA:
  • SERGIO BOJALIL PARRA. (2009). FENICIA, FENICIOS EN EDUCEIN. MARZO, 25,2015, de BLOGSPOT Sitio web: http://feniciaymas.blogspot.com/p/bibliografia.html
  • SEYNI GUZMAN. (2011). ARTE DE FENICIA. MARZO, 25,2015, de ARQUYS Sitio web: http://www.arqhys.com/construccion/fenicia-arte.html 



miércoles, 25 de marzo de 2015

Hititas

Hititas es una sociedad indoeuropea que constituyo un gran imperio en Asia Menor y Siria.

Una sociedad bastante innovadora, capaz de crear su propia escritura mediante grafismos, basados en pictogramas, y a la misma vez basándose en la manera  de escribir de los sumerios. Dándole la finalidad de emplearla en el comercio internacional donde fue muy útil.Era muy similar a los ideogramas y servia para comunicarse con los pueblos aledaños.

En esta sociedad predomina el llamado arte ciclópeo debido a las diferentes características como su tosquedad en la representación de los bajos relieves o dimensiones de los bustos.  Esto indica la ausencia de delicadeza en el arte.




Un rhyton hitita del Museo Metropolitano de Arte.

Bibliografia:

  • Anónimo. (2014). Hititas. Marzo, 25, 2015, de Wikipedia Sitio web: http://es.wikipedia.org/wiki/Hititas

Persas

Esta civilización se encontraba situada en la Meseta de Irán, pero a partir del 
Siglo  VI a.C. iniciaron la conquista e invasión de los territorios aledaños, así formando uno de los Imperios más grandes e importantes de la Historia.

La Economía de los persas se basaba en la agricultura, con la extensión del Imperio el comercio se hizo uno de los pilares de la economía de esta civilización.

Estaban establecidos bajo un régimen de organización social muy estricta:

1.     El rey y su familia
2.     Aristocracia
3.     Clase media y popular

Estos estamentos eran irrompibles, lo que es decir que no existía relación de ningún tipo entre las diferentes clases más que para ordenar.

Dentro del arte persa encontramos la arquitectura funeraria, ya que arquitectura religiosa como tal no existe, no hay más que altares y torres de fuego, pero nada que se pueda considerar cien por cien arquitectura religiosa.


Se llegó a construir palacios tan complejos que se les denominaba ciudades-palacios. Los palacios muchas veces se decoraban interiormente con esculturas y relieves muy bien definidos.
Elementos de mármol gris, encima de una columna de la Apadana. 

BIBLIOGRÁFIA: 

  •  Anónimo. (2006). Arte persa. Marzo, 25, 2015, de Arte Española Sitio web: http://www.arteespana.com/artepersa.htm


Mesopotamia

 La antigua Mesopotamia se encontraba ubicada entre el rio Tigris y Éufrates. Siendo el centro de nacimiento de las diferentes civilizaciones llamadas:
  • ·         Sumerios
  • ·         Acadios
  • ·         Amorreos
  • ·         Babilonia
  • ·         Asiria
  • ·       Persia

Durante esta época se dieron bastantes avances en la sociedad como la utilización de los recursos naturales para cosas útiles como la rueda, también existió un avance en las matemáticas y la escritura.

De las diferentes civilizaciones se resalta diferentes formas de arte como:
  • ·         Los Bustos de los Sumerios
  • ·         Las Estelas de los acadios
  • ·         Las estelas y esculturas babilónicas
  • ·         Las esculturas asirias
  • ·         La Arquitectura en palacios y templos de toda Mesopótamia


No se tiene un concepto claro de estética por lo que no es lo principal sino que se tiene más un pensamiento representativo y propagandístico.

+
ZIGURAT DE UR



BIBLIOGRÁFIa:
  • Anónimo. (2006). Antigua Mesopótamia. Marzo, 25, 2015, de Blog Sitio web: http://www.antiguamesopotamia.com/index.php
  • ANONIMO. (2005). ARTE MESOPÓTAMICO. MARZO, 25, 2015, de Arte España Sitio web: http://www.arteespana.com/artemesopotamico.htm


Neolítico

El periodo Neolítico significa Edad de Piedra.

Se han hecho grandes hallazgos sobre la época como las herramientas de piedra pulida, que dieron la impresión de que existía una relación con el avance en la agricultura.

En este periodo ya existían terrenos apropiados y una estabilidad climática que les permitían dejar de ser nómadas.

En este periodo se desarrollaron diferentes tipos de arte:
  • El tejido
  • La arquitectura
  • Pictográficas
  • La cerámica es decorada con figuras de animales y líneas oscuras, aunque cerca del fin de la época se inicia una tendencia abstracta en al que la figura pasan a un segundo plano.
  • Un arte con mayor refinamiento (Pintura y Escultura)
  • Se dio el auge de las estatuillas
  • Papel principal se le dio a la fertilidad femenina.

Las principales Características de este arte son:
  1. Incremento de representación de seres humanos.
  2. Utilización de ornamentación
  3. La arquitectura y las construcciones toman un lugar fijo.
VENUS DE CATAL


BIBLIOGRAFIA:

  • ELENA. (2012). EL ARTE NEOLÍTICO. Marzo, 25, 2015, de Historiadelarteen.com Sitio web: http://historiadelarteen.com/2012/02/22/neolitico/




Paleolítico

Esta edad tiene el significado de la edad de la piedra antigua.

El hombre vivió como depredador nómada, dependiendo de la riqueza de la naturaleza, subsistían gracias a la caza y la recolección de frutos silvestres.

Los materiales principales que utilizaban eran la piedra, el hueso y el marfil.
Este periodo se subdivide en tres etapas:
  • Paleolítico inferior
  • Paleolítico Medio (Surge el Hombre Neandertal)
  • Paleolítico Superior (Surge el Hombre Cromañón)

El arte rupestre en el paleolítico fue desarrollado en cavernas, talladas en las paredes o rocas.
Dentro de los materiales encontramos son pinturas hechas de pigmentos naturales o polvos minerales  y aglutinante.

Los Grabados y Esculturas son elaborados mediante incisiones en la arcilla  o paredes de las cuevas.Los temas principales son: 
  • La representación de figuras masculinas o femeninas con figuras zoomorfas 
  • Animales y representación de las labores realizadas.
  • Supervivencia del colectivo.


BISONTE DE LA CUEVA DE ALTAMIRA, CANTABRIA, ESPAÑA.


VENUS DE WILLENDORF(AUSTRIA)



Bibliografia:

  • ALMENDRA VÁZQUEZ VÉRGARA. (2012). LOS ORÍGENES DEL ARTE. MARZO,25, 2015, de UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DEL ESTADO DE HIDALGO Sitio web: http://www.uaeh.edu.mx/docencia/VI_Lectura/bachillerato/documentos/LEC12.pdf